『ミュージック・フロム・バズ・ラーマンズ・フィルム 華麗なるギャツビー』は、2013年（平成25年）に公開された映画『華麗なるギャツビー』の、オリジナル・サウンドトラックCDである。
原題は『Music from Baz Luhrmann’s Film The Great Gatsby』。
バズ・ラーマンとジェイ・Ｚのコラボ
バズ・ラーマン監督『華麗なるギャツビー（2013）』は、原作者フィッツジェラルドによって「ジャズ・エイジ」と呼ばれた時代を、現代的な音楽で表現した映画だ。
なにしろ、エグゼクティブ・プロデューサーが、ラッパーのジェイ・Zである（ビルボード「史上最も偉大なラッパー」第1位）。
ジェイ・ギャツビーが生きた1920年代のジャズが、ヒップホップによって転換された音楽的世界観は、衣装担当のブルックス・ブラザーズとともに、この映画の眼目の一つだった（とにかく話題の多い映画だったのだ）。
「バズ、レオナルドと話して、すぐに、これこそがやるべきプロジェクトだと確信した。『華麗なるギャツビー』は、過度の贅沢、頽廃、幻想を目の当たりにする1人の男を描いたアメリカの古典だからね」（ジェイ・Z『ミュージック・フロム・バズ・ラーマンズ・フィルム 華麗なるギャツビー』）
ジェイ・Zの音楽には、バズ・ラーマン監督だけではなく、主演のレオナルド・ディカプリオも大きな関心を持っていたらしい。
監督とディカプリオは、ジェイ・Zとカニエ・ウェストがコラボレーション・アルバム『Watch The Throne』のために「No Church In The Wild」をレコーディングした際には、スタジオにも同席したのだそうだ。この曲は、映画の最初の予告編に使われている。（山下紫陽『ミュージック・フロム・バズ・ラーマンズ・フィルム 華麗なるギャツビー』解説）
さらに、The Bullitts（ザ・ブリッツ）のジェイムス・サミュエルも、ジェイ・Zとともに、映画音楽の制作総指揮を務めた。
バズ・ラーマン監督とジェイ・Z、そして、ジェイムス・サミュエルが作りだした1920年代は、間違いなく、映画『華麗なるギャツビー（2013）』における世界観の根幹となっている。
本作『ミュージック・フロム・バズ・ラーマンズ・フィルム 華麗なるギャツビー』は、華麗なるジャズ・エイジを音楽で追体験することのできる、貴重なオリジナル・サウンドトラックなのだ。
以下、注目のナンバーを紹介していきたい。
ジャズ・エイジをヒップホップに転換した世界観
1曲目は、エグゼクティブ・プロデューサーを務めたジェイ・Zの『100＄Bill』（100ドル札）。
未だに1929年
マーク・トウェインみたいにライムを書き、
ジェイ・ギャツビーみたいに高級車を停める
黄色い車、
スリック・リックみたいなイエローゴールド
今でも1984年製のリムをつけ、車を流してる
（ジェイ・Z「100＄Bill」押野素子・訳）
ギャツビーの1920年代を象徴するようなラップ・ナンバーはさすが（「世の中はすべて金だって分かってるくせに」）。
2曲目は、エイミー・ワインハウス『バック・トゥ・ブラック』を、アンドレ3000（アウトキャスト）とビヨンセ（ジェイ・Zの嫁）がカバーしたもの。
彼は後悔する間さえ与えない
アソコを濡らしたまま
いつも通りの安全なやり方で
私は顔を上げたまま
涙も乾ききって
男なしでコトを済ます
（ビヨンセ×アンドレ3000「バック・トゥ・ブラック」）
ギャツビーの過去を振り返る場面にマッチしている（「そして私は暗闇へ戻るのよ」）。
3曲目は、ラナ・デル・レイ『ヤング・アンド・ビューティフル』。
私が若さと美貌を失っても
愛し続けてくれる？
私に残されたものが痛む心だけでも
愛し続けてくれる？
（ラナ・デル・レイ「ヤング・アンド・ビューティフル」）
本映画のキックオフ・シングルとしてリリースされたこの曲は、ギャツビーの元カノ（デイジー）の気持ちを投影したものとなっている（なにしろ「若さと美貌」だ）。
4曲目『ラヴ・イズ・ブラインドネス』は、U2の「Love Is Blindness」を、ジャック・ホワイトがカバーした作品。
恋は盲目 見たくない
僕の周りを夜で包んでくれないか？
僕の心をつかんでおくれ
恋は盲目
（ジャック・ホワイト「ラヴ・イズ・ブラインドネス」）
「恋は盲目」という言葉は、主人公（ジェイ・ギャツビー）にぴったりなんだろうな（「お金を受け取って、ねえ君、盲目なんだ」）。
5曲目『クレイジー・イン・ラブ』（エミリー・サンデー・アンド・ザ・ブライアン・フェリー・オーケストラ）は、1920年代の雰囲気を醸し出した作品。
原曲は、ビヨンセ Feat. ジェイ・Ｚの大ヒット曲だが（アルバム『Dangerously in Love』収録）、ジャズ・エイジの浮かれた雰囲気を表現する曲へと変換された。
映画では、ギャツビーが（ニックの自宅で）デイジーと再会した場面で流れている。
6曲目『バン・バン』（ウィル・アイ・アム）は、1920年代のダンス・ミュージック（チャールストン）をハウス的に昇華している。
フラッパーな女の子たち（1920年代のモダンガール）が踊りまくるパーティー・シーンで使われていた曲で、『華麗なるギャツビー（2013）』を代表するアップ・ナンバーだ。
8曲目『ア・リトル・パーティー・ネヴァー・キルド・ノーバディ（オール・ウィー・ゴット）』（ファーギー＋Ｑティップ＋グーンロック）も、チャールストンをヒップホップに転換した作品。
たくさんのダイアモンドに
世界を巡る旅
私をモノにできなければ
何の意味もないからね
一晩だけ
それが私達に与えられた時間
（ファーギー＋Ｑティップ＋グーンロック『アイ・ライク・ラージ・パーティーズ』押野素子・訳）
ギャツビーの豪邸で開催される派手なパーティー・シーンで使われており、映画『華麗なるギャツビー（2013）』の世界観を象徴するナンバーとなっている。
『華麗なるギャツビー』オリジナル・サントラ。不気味な円盤はエックルバーク博士の看板。9曲目『ラブ・イズ・ザ・ドラッグ』（ブライアン・フェリー・ウィズ・ザ・ブライアン・フェリー・オーケストラ）は、ブライアン・フェリーの1975年（昭和50年）のヒット曲をカバーしたもの。
ザ・ブライアン・フェリー・オーケストラ『The Jazz Age』（2012）には、この曲のインストゥルメンタル・バージョンが収録されていた。
なにしろ、「ジャズ・エイジ」なので、『ギャツビー』にもぴったり。
11曲目『ハーツ・ア・メス』は、ゴティエのシングル曲で、セカンド・アルバム『Like Drawing Blood』（2006）に収録されている。
12曲目『ホェア・ザ・ウインド・ブロウズ』は、ココ・Ｏ・オブ・クアドロンの作品で、本作映画のためのオリジナル曲だった。
14曲目『ノー・チャーチ・イン・ザ・ワイルド』は、カニエ・ウェストとジェイ・Zのコラボ・アルバム『Watch The Throne』に収録された作品で、本作映画の最初の予告編にも使用された。
15曲目『オーヴァー・ザ・ラヴ』は、フローレンス・アンド・ザ・マシーンのバラード・ナンバー。
私の瞳に緑の灯が映り
私の心には愛するあの人が浮かぶ
そして私はピアノから歌い
黄色いドレスを引きちぎると
涙に暮れる、泣きはらすの
（フローレンス・アンド・ザ・マシーン「オーヴァー・ザ・ラヴ」押野素子・訳）
「私の瞳に緑の灯が映り」は、もちろん、ギャツビーの「緑の灯」を投影したものだろう。
16曲目『トゥギャザー』（ザ・エックス・エックス）も、ギャツビーが見つめる「緑の灯」の点滅に、リズム感がマッチしている。
僕は必ず行くよ
時と場所を行ってくれ
そこに行くから
（ザ・エックス・エックス「トゥギャザー」）
デイジーを想うギャツビーの切なさを、この曲から感じることができるのではないだろうか。
17曲目『イントゥ・ザ・パスト』を歌ったネロは、バズ・ラーマン監督のファンであり、フィッツジェラルド『グレート・ギャツビー』のファンでもあったという。
18曲目『キル・アンド・ラン』は、シーア・ファーラの作品で、クリス・ブレイドがプロデュースしている。
全体を通した感想としては、フィッツジェラルドによって「ジャズ・エイジ」と名付けられた時代のドライブ感が、ヒップホップの要素を加えることで、現代的に昇華されているところがいい（なにしろ、1920年代の物語なのにラップが入っている）。
それは、1920年代という浮かれた時代が持っていた（ある意味で日本のバブル時代のような）漲るエネルギーを再現するために、あるいは、必要不可欠な作業だったのかもしれない。
音楽と映像が有機的にリンクしている『華麗なるギャツビー（2013）』は、もはや、音楽映画と呼ぶこともできるのではないだろうか。
映画を離れて、純粋に音楽を楽しむためのCDとしてもおすすめ。
