ウディ・アレンのオシャレトロ映画『レイニーデイ・イン・ニューヨーク』が面白くない？

ウディ・アレン監督のオシャレトロな恋愛コメディ『レイニーデイ・イン・ニューヨーク』が面白くない？

そんなことはありません。

『レイニーデイ・イン・ニューヨーク』は、レトロものやクラシックなものが好きな方に、おすすめの映画なんですよ。

『レイニーデイ・イン・ニューヨーク』とは？

『レイニーデイ・イン・ニューヨーク』は、2019年にアメリカで製作された恋愛コメディ映画です。

原題は『A Rainy Day in New York』。

監督はウディ・アレンで、ティモシー・シャラメやエル・ファニング、セレーナ・ゴメスなどが出演しています。

日本では2020年7月に公開されました。

『レイニーデイ・イン・ニューヨーク』のあらすじ

『レイニーデイ・イン・ニューヨーク』は、ドタバタ恋愛コメディです。

ペンシルベニア州の大学生<ギャツビー>（ティモシー・シャラメ）は、女子力が高くてかわいい恋人<アシュレー>（エル・ファニング）と、大都会マンハッタンで素敵な週末デートを過ごすことになりました。

理由は、ジャーナリスト志望のアシュレーが、有名な映画監督にインタビューできることになったから。

ニューヨーク出身のギャツビーは、オシャレな都会をアシュレーに案内しようと、ゴージャスなデートプランを立てますが、インタビューに出かけたアシュレーが、なかなか帰って来ません。

なんと、アシュレーは、映画監督を通じてセレブな俳優と知り合いとなり、その男の自宅に誘い込まれた挙句、テンション盛り上がりで洋服を脱いでいたのです（笑）

アシュレーにすっぽかされた傷心のギャツビーは、地元ニューヨークで映画撮影中の旧友と再会し、急遽、その映画に出演することになります。

キスシーンのお相手は、元カノの妹<チャン>（セレーナ・ゴメス）。

姉の元カレに、チャンは散々ツレない態度を取りますが、ギャツビーの弾くピアノを聴いて、ギャツビーが傷付いていることに気が付きます。

やがて、芸能人とのセックスに失敗したアシュレーが戻ってきますが、頭がパーで浮気者のアシュレーに愛想を尽かしたギャツビーは、アシュレーを体よく追い返してしまいます。

最後は、ツンデレ娘のチャンと結ばれて、めでたしめでたし！

監督のウディ・アレンとは？

ウディ・アレンは、数々の名作映画で知られるアメリカの映画監督です。

もとは、俳優として、自分の映画にも出演していましたが、年を取ってからは、映画監督に専念するようになりました。

ウディ・アレンの映画の特徴は、ユーモアとペーソスに溢れ、ファッショナブルであるということ。

人生のちょっしたほろ苦さを、笑いを込めて描くのがウディ・アレン流。

それに、ウディ・アレンは、オシャレなオジサンとしても有名で、アメトラ（アメリカン・トラッド）の特集などでは、必ず名前の登場するアメリカ人の一人です。

当然、映画もアメトラ風にファッショナブルになるわけですね。

代表作は『アニー・ホール』や『ミッドナイト・イン・パリ』など。

『レイニーデイ・イン・ニューヨーク』が上映禁止!?

『レイニーデイ・イン・ニューヨーク』は、そんなウディ・アレン監督の最新作でしたが、幼女への性的虐待疑惑が持ち上がって、アメリカ映画界は大騒ぎとなります。

1992年当時に付き合っていたミア・ファローからの告発が原因で、この件自体は、警察の捜査の結果、既に証拠不十分で不起訴となっていましたが、ミア・ファローの執拗な訴えが功を奏して、ウディ・アレンはアメリカ映画界から、ほぼ抹殺されてしまいます。

この事件に関しては、猿渡由紀さんの『ウディ・アレン追放』という本で、かなり詳しくルポルタージュされているので、興味のある方は、読む価値があると思いますよ。

事実解明はともかく、どうして、このような事件が起きたのか、関係者の利害関係が、かなり詳しく整理されています。

結局、この事件のため、映画『レイニーデイ・イン・ニューヨーク』は、本国アメリカにおいて上映禁止となってしまいました（ただし、DVDやBlu-ray Discは販売されているそうです）。

『レイニーデイ・イン・ニューヨーク』のレトロな魅力

さて、それでは、この『レイニーデイ・イン・ニューヨーク』、どうして、レトロ好きな方にも、おすすめなのでしょうか？

舞台のマンハッタンがレトロ！

理由その1は、映画の舞台となっているマンハッタンが、レトロ感たっぷりに撮影されているからです。

自分は、ニューヨークが舞台となっている映画が大好きで、だからウディ・アレン監督の映画も好きなんですが、本作『レイニーデイ・イン・ニューヨーク』は、タイトルにもなっているくらい、ニューヨークの街が登場します。

メトロポリタン美術館

ギャツビーがチャンと入った<メトロポリタン美術館>は、1870年に開館した世界最大級の美術館。

愛称<メット>と言えば、細野不二彦の漫画『ギャラリーフェイク』でも有名ですね（若い頃の藤田がキュレーターとして勤務していた）。

ザ ピエール ア タージ ホテル

ギャツビーとアシュレーの二人が宿泊するホテル<ピエール>は、1929年に建てられたビルをリノベーションしたラグジュアリーな5つ星ホテルです。

エレベーターには24時間、エレベーターマン（レディ）が常駐しているそうですよ（古い映画みたい）。

セントラル・パーク

ホテルの窓から見える公園は、もちろん<セントラル・パーク>です。

サリンジャーの小説にも出てきますね（『ライ麦畑でつかまえて』ほか）。

ザ・カーライル・ア・ローズウッド・ホテル

ギャツビーのお気に入りラウンジバー<ベーメルマンス・バー>があるのは、1930年開業の老舗<ザ・カーライル・ア・ローズウッド・ホテル>です。

アールデコのクラシカルな35階建て高層ビルが圧巻。

ドキュメンタリー映画『カーライル ニューヨークが恋したホテル』も観ておきたいですね。

ベーメルマンス・バー

店内の壁画は、1940年代に、作家でイラストレーターのニューヨーカー、ルドウィッヒ・ベーメルマンスが手がけたもの。

映画『セックス・アンド・ザ・シティ』にも登場しました。

ウォーカーズ

アシュレーが、脚本家と訪れたレストランは、1880年創業の老舗<ウォーカーズ>。

映画『ニューヨーク、アイラブユー』でも、ロケ地として撮影されました。

グリニッジ・ヴィレッジ

ギャツビーとチャンがキスシーンを撮影するのは、ダウンタウンのグリニッジ・ヴィレッジ。

まさしく、『グリニッチ・ビレッジの青春』です（笑）

次々に登場するクラシックな街並みは、とにかく映画を観ているだけで、「えっ！ 行きたい！」ってなるような素晴らしいところばかり。

それに、雨のニューヨークが舞台っていうところも、レトロでロマンチックなんです。

結局、「雨」と「ニューヨーク」が、この映画のキモだった！（タイトルまんま）

ウディ・アレン監督のニューヨーク愛が、スクリーンから飛び出してくるような感じがしました。

ティモシー・シャラメのファッションがレトロ！

理由その2は、ハートブレイク男子大学生ギャツビー（ティモシー・シャラメ）のファッションが、めっちゃレトロでオシャレだからです。

このファッション、「アメリカン・トラッド（アメトラ）」といって、アメリカのインテリ大学生に超人気のあったファッション・スタイルなんです。

日本でも「アイビー・ルック」とか言って、1960年代や1980年代、2010年代などと流行を繰り返しています。

ジャケパンが基本のキレイ目スタイルなんですが、この映画のギャツビーが、まさにそれ！

ラルフローレンのヘリンボーンの茶色ジャケットなんて、本当にいいですよね～（ほしい、、、）。

実は、監督ウディ・アレンこそ、アメトラの実践者として有名なアメリカ人で、本作のティムは、まるで若き日のウディ・アレンそのものといった雰囲気を湛えています。

ティム推しの女性のみならず、アメトラ男子にもお勧めしたい映画です。

ギャツビー以外の登場人物のファッションも、基本的にクラシカルで、レトロ感のあるファッションに興味のある方には、参考になると思いますよ！

サントラのジャズがレトロ！

最後に理由のその３は、サウンドトラックのジャズが、めっちゃオシャレでレトロだからです。

ウディ・アレン監督は、ジャズとニューヨークを愛する男として知られていますが、本作『レイニーデイ・イン・ニューヨーク』のサウンドトラックは、まさしくレトロなジャズがたっぷり。

ビング・クロスビー

オープニングは、ビング・クロスビー「I Got In The Rain」（1949年の曲）。

この雰囲気、最高ですね。

エロール・ガーナー

映画全編を通して、エロール・ガーナーの曲が挿入されていますが、圧巻は「ミスティ」（1954年の曲）。

エロール・ガーナーは、1950年代から1970年代にかけて活躍したジャズ・ピアニストですが、代表曲「ミスティ」は、今もジャズピアノの定番として人気のある曲です。

チェット・ベイカー

そして、本作『レイニーデイ・イン・ニューヨーク』で最大の見せ場とも言えるのが、主人公ギャツビー（ティモシー・シャラメ）の弾き語りです。

アシュレーが戻ってこないことに傷付いたギャツビーは、チャンの自宅で、ピアノを弾きながら歌います。

その曲が、チェット・ベイカーの録音で有名な「Everything Happens To Me」でした（初出は1940年）。

この弾き語りで、ツンデレなチャンとの距離感が一気に縮まっちゃうんだから、ギャツビーって天性の女たらしですよね（笑）

でも、男性から見ても、ティムのピアノはいい！

字幕で日本語訳が出る歌詞もいいです。

映画の中でギャツビーは「ラウンジピアノが好きなんだ」と呟いていますが、このセリフもカッコいいです。

「ジャズピアノが好き」とか「クラシックピアノが好き」とかじゃなくて「ラウンジピアノが好きなんだ」。

この映画を観て、自分もすっかりとラウンジピアノが好きになってしまいました（笑）

雰囲気が似ているチェット・ベイカーのバージョンがおすすめ。

ということで、映画の至るところで使われている音楽は、レトロチックなジャズが中心。

これがウディ・アレンの魅力ということなんですね。

レトロな雰囲気が好きな方は、音楽を聴くだけでも、映画を観る価値があると思います！

まとめ

いかがでしたか？

以上のように、本作『レイニーデイ・イン・ニューヨーク』は、ロケ地・ファッション・音楽と、三拍子揃ってレトロ感たっぷりの映画です。

ハッピーエンドのような、アンハッピーのようなエンディングも、ウディ・アレンらしく、人生の皮肉を描いたものだと思います。

オシャレトロな映画が好きという方におすすめ。